年 海老原喜之助洋画家 年

海老原喜之助彼の名は日本の洋画界にその名を刻んでいる年静かな田舎町に生まれた彼はその生涯の早い段階から芸術に目覚めた幼少期家族が集うリビングルームの壁には色とりどりの風景画が飾られておりそれを見上げながら彼はいつも夢中で想像を膨らませていたしかし彼が本格的に絵筆を握るきっかけとなったのは小学校時代の美術教師との出会いだったその教師は彼に自分自身を表現する手段として絵画を選ぶことの大切さを教えた喜之助は思春期になると美術学校への進学を決意するこれまで夢見ていた世界への第一歩だしかし時代背景には戦争が迫っておりその不安定な状況下でも若者たちは希望を捨てず自分たちの道を模索していたそれにもかかわらず海老原は厳しい競争環境にもめげず高校卒業後すぐに東京へ向かったそこで出会った仲間や師匠から多くの刺激や影響を受けることとなる年代日本では第二次世界大戦が激化し多くの芸術家たちが戦争によって作品活動に制約されていたしかしそれでも喜之助は自らのスタイルと信念を貫き続けた皮肉なことにこの混乱した時代こそが彼自身に新しい視点やテーマ性をもたらしたようだ自己とは何か人間とは何かそんな問いかけが作品中で色濃く反映され始めるそして年日本が敗戦し新しい時代への幕開けとなった戦後日本社会全体が復興へと向かう中で喜之助もまた自らのアートスタイルについて再考し新しい表現方法へ挑むこの変化はある意味では必然とも言えるだろう特に西洋文化への興味から抽象表現主義的な要素も取り入れ始め一気に幅広い層から支持されるようになったそれにも関わらず古典的な日本画や浮世絵にも強い影響を受けておりその融合こそ彼独自の個性となった年代には国内外で数の展示会も行われ多くのお客様から喝采を浴びる一方でこれだけ注目されても自分という存在意義とはという自己反省とも言える感情が芽生え始めてもいたそれでもおそらくその内面的葛藤こそがさらなる創作欲求につながっていると言えそうだまたこの頃には数多く若手アーティストとの交流も盛んになり新しいアイデアやインスピレーション源として刺激し合う関係になっていく年その生涯に幕を下ろした海老原喜之助しかし皮肉なことに多くの場合芸術家はいなくなった後こそ真価が問われるものだと言われているこの言葉通り多くの美術館やギャラリーでは今なお彼女自身の記事や作品について議論され続けているまた現在日本国内外問わず様な場面でその作品を見ることでき一部では海老原ブームと呼ばれる盛況ぶりさえ感じ取れる一方であの日常生活ゆえ忘れ去られてしまう作品もあるため忘却の悲劇とも対比させつつ人は今でも喜之助について考えているそれまで描いてきたものより更なる深みへと導いてくれるような存在感その一筆一筆には孤独感と同時に愛情すら感じさせる力強さがありますそれゆえあなたそのものを書き記したとも言えるでしょうそして今日でも多様化する日本文化全体への影響力として残してきました このような人物だからこそ生前以上にも光輝いていますそして人の日常生活にも溶け込む形ながら生まれ育ち・経験して得た過去から成長し続けています実際多様性豊かな場面で同じ気持ち抱いている人によって支持されていますそこから新しい視点や文化交流につながります歴史的人物として評価され続けつつあり人間味溢れる内容ですのである意味伝説的存在なのです藝術本来ならば重厚さ持ちなさい　しかし軽快且つ温かな眼差し持ちなさい今日この瞬間まで織り成してきた思いや技法など含む全体像についてもしあなたがお越しいただけば不思議と心揺さぶります 風景画・人物像そして抽象表現など詰まった結果一枚一枚計算された背景模様含め全貌理解することで改めて何故この瞬間必要だったと実感することでしょう