年 ウォルター・デ・マリア彫刻家音楽家 年

ウォルター・デ・マリアは年アメリカのアルバカーキに生まれた彼の誕生はアートと音楽の交差点に立つ独自の才能を持つ者がこの世に送り出された瞬間でもあった幼少期から彼は自然や宇宙に魅了される感受性を育んでいくしかしそれにもかかわらずその豊かな想像力はしばしば周囲から理解されないことも多かった彼が若い頃家族と共に移住したカリフォルニアでは太平洋の青い海と広大な空が彼の心を捉えたその美しさは後の作品にも影響を与える要素となったデ・マリアは高校時代美術や音楽への情熱を深めていくそして皮肉なことにこの創造的な環境が後に彼自身が築く独特なアートスタイルへと繋がっていった年代初頭デ・マリアは新しい形態の芸術表現を追求するため美術学校で学び始めるこの時期多くの先駆者たちジャクソン・ポロックやマーク・ロスコなどと同じ潮流に身を投じることになるしかしおそらく彼の個性とは対照的にそのアートシーンには混沌としており商業主義への懐疑心も芽生えていたそうした矛盾した状況下でデ・マリアは次第に自ら道を切り拓いていく年になると有名な地球という作品で一躍注目されるこの彫刻作品では大地そのものが彫刻として具現化されておりそれまでとは異なる視点から自然を見る機会を提供したそれにもかかわらずこの作品への評価は賛否両論だった当初ただ土でできているだけと批判する声もあったしかしその反面新しい時代の芸術だと称賛する人もいた年代にはザ・ライトニングフィールドというインスタレーション作品によって国際的評価を確立するこのプロジェクトでは一連の金属製ポールがニューメキシコ州の乾燥地帯に設置されておりその配置によって自然現象との関わり合いを強調しているその光景には観客のみならず大自然までも巻き込まれていた雷雨の日にはポール上で稲妻が輝きそれを見る者すべてが圧倒されたと言われている議論の余地あるこの斬新さこそデ・マリア自身の創造力と意欲的精神そのものだったまたこの頃から音楽活動にも取り組み始めた特筆すべきなのは年代後半から年代初頭まで続けた実験音楽プロジェクトだおそらくこの時期多様なメディアとの融合について考え始めた可能性もあるその一環として制作された音楽作品はいずれも挑戦的だった彫刻と音楽を融合させる試みそれぞれ異なる次元で感情や体験を伝えることで新しい視覚体験へ導こうとしていたようだ年代以降も精力的な活動を続けながら多数名声高い展覧会への参加や国際的な芸術祭でも数多く評価されるしかしそれにもかかわらず自身について語ることには慎重だったという一部ファンによれば非常にプライベートな人物であり自分自身よりも作品そのものについて話すこと優先していたようだそして皮肉なことにこの自己抑制こそ多様性ある解釈につながりウォルター・デ・マリアを超えた普遍的存在となった背景とも言える年長き旅路と思索の日へ終止符を打つ形で亡くなるその死去以降その影響力はいっそう増しており新しい世代によって再発見され続けている一部評論家たちは時代遅れになど決してならない存在だと言及するまた故人となった今でも新しいインスタレーションや展示企画など各地でその名作を見る機会が増えている今日でもなおその思想や哲学人間との関わり方について考察することで私たちの日常生活にも影響与えている環境芸術の枠組み内だけではなく人の日常生活都会生活や田舎暮らしまでも刺激する存在になっているのであるつまりこの男こそ静かなる革命家なのだろう